Filtry
Cena
-
od
do
Otto Axer (1906-1983) "Dyrygent"
Otto Axer
(1906 Przemyśl – 1983 Warszawa)
„Dyrygent”
olej, płótno; 48x51cm [54x56cm]
sygn. p.d. Oaxer
W 1924 rozpoczął studia na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie pobierając nauki w pracowniach Władysława Jarockiego, Wojciecha Weissa i Fryderyka Pautscha. Po ich ukończeniu w 1930 wyjechał na roczne stypendium do Paryża.
Po powrocie od 1932 był scenografem tworzącym w teatrach Warszawy, Łodzi (m.in. w "Kameralnym", w sezonie 1937/1938 scenografia do sztuki G. Zapolskiej "Kobieta bez skazy", w reż. Wład. Krasnowieckiego), Krakowa i we Lwowie, często współpracował z Leonem Schillerem.
Po wybuchu wojny trafił do getta warszawskiego, z którego udało mu się uciec. Po upadku powstania warszawskiego, w którym wziął udział, został skierowany do Stalagu XI-A Altengrabow i przebywał tam do końca II wojny światowej.
Po powrocie do kraju podjął pracę w Teatrze Wojska Polskiego w Łodzi, od 1949 zamieszkał w Warszawie i rozpoczął współpracę z Teatrem Polskim. Od 1947 do 1952 był wykładowcą w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Łodzi, od 1959 tworzył scenografie na potrzeby telewizji. W 1973 zakończył prace dla Teatru Polskiego i skupił się na malarstwie i grafice. W 1979 został uhonorowany tytułem Zasłużonego Członka Związku Artystów Scen Polskich.
Na odwrocie pieczątka artysty.
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
Złota Plakieta Art-Deco; wg. Maurice Picaud
Płaskorzeźba wykonana z gipsu, złocona, wprawiona w czarną ramę. Płaskorzeźba jest kopią frontowej ściany słynnego teatru kabaretowego Folies Bergere.
Płaskorzeźba przedstawia tancerkę Ninę Nickolską. Oryginał jest z betonu i został zaprojektowany przez Maurice'a Picauda.
Folies Bergère – paryska music-hall, której szczytowa sława oraz popularność przypadła na lata 90. XIX wieku oraz lata 20. XX wieku. Jednak do dnia dzisiejszego Folies Bergère pozostaje jedną z najsławniejszych sal koncertowych w Paryżu.
Wymiary: 53x52 cm
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
"Studium Aktów" Franciszek Starowieyski
Szkice aktów kobiecych ujętych na kartce A4. Z lewej strony pieczęć poświadczająca autentyczność prac. Dodatkowo do pracy wydany został certyfikat przez syna autora. Praca dwu-stronna, na rewersie również studium aktów.
Franciszek Starowieyski urodził się w 1930 roku niedaleko Krosna na Podkarpaciu, zmarł w 2009 roku w Warszawie. W latach 1949–1952 studiował malarstwo na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, w pracowniach Wojciecha Weissa i Adama Marczyńskiego, a następnie na stołecznej Akademii, w pracowni Michała Byliny. Tu w 1955 roku uzyskał dyplom.
Jego twórczość zyskała rozgłos w latach sześćdziesiątych XX wieku, dzięki serii plakatów filmowych i teatralnych. W swojej twórczości zajmował się malarstwem, grafiką użytkową, plakatem, jak również scenografią teatralną i telewizyjną. Był twórcą tzw. teatru rysowania.
Jego malarstwo charakteryzował zainteresowanie kobiecym ciałem o kształtach wyraźnie rubensowskich, jak również przemijaniem i śmiercią.
Artysta wystawiał swoje prace na licznych wystawach, w gakeriach i muzeach w Polsce, a także w Austrii, Belgii, Włoszech, Francji, Szwajcarii, Holandii, w Kanadzie, USA. To również laureat wielu Był laureatem wielu nagród, m.in.: Grand Prix na Biennale Sztuki Współczesnej w Saô Paulo (1973), Grand Prix za plakat filmowy na festiwalu w Cannes (1974), Grand Prix na Międzynarodowym Festiwalu w Paryżu (1975), na Międzynarodowym Biennale Plakatu w Warszawie i na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago (1979-1982).
Jest ojcem malarza Antoniego Starowieyskiego.
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
"Port z południa Francji" Paul DUtschler
Paul Dutschler - malarz czynny na przełomie XIX i XX wieku. Jego obrazy pojawiają się na aukcjach Europy Zachodniej.
Akwarela pochodzi z 1 połowy XX wieku.
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
"Val Quarazza", Luigi Bossone XX w.
Obraz przedstawia fragment doliny Val Quarazza, która jest jedną z „mniejszych” dolin w Alpach Penińskich.
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
"Łódki w porcie w St. Tropez" Henri Bargin
Widok wybrzeża z zabudowaniami z południa Europy. Architektura w ciepłych żółto-pomarańczowych barwach w zderzeniu z błękitem morza przenosi odbiorcę we francuski klimat południa.
Hemri Bargin (1906-1980), Francja
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
"Pałacowe wnętrze", Andrzej Wajda (1926-2016)
Autorska grafika wykonana w technice giclee, papier; sygn. p. d.: Andrzej Wajda (ołówkiem), seria: 7/10, poniżej owalna sucha pieczęć: ORIGINAL ART/ WAJDA/ LIMITED EDITION.
Andrzej Wajda - polski reżyser filmowy i teatralny, w młodości aktywny jako malarz. W sezonie 1989/1990 dyrektor artystyczny Teatru Powszechnego w Warszawie. Czterokrotnie jego filmy były nominowane do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. W latach 1989–1991 senator I kadencji.
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
"Pejzaż" Jan Willem von Borselen (1825-1892)
Jan Willem von Borselen (1825 Gouda - 1892 Den Haag)
Malarstwo pejzażowe w Niderlandach ma długą tradycję. Van Borselen, znany ze swoich świeżych i wyraźnych widoków na łąki i poldery,
nauczył się tego rzemiosła od nikogo innego jak Andreasa Schelfhouta - jednego z czołowych przedstawicieli romantycznego malarstwa
pejzażowego w Holandii. Twórczość Van Borselena oznaczała przejście od stylu romantycznego do luźniejszego podejścia, które w tamtym
czasie reprezentowała szkoła haska. Był odnoszącym sukcesy artystą, członkiem zarządu Pulchri i jednym z założycieli Królewskiego
Towarzystwa Akwarelistów. J.W.Borselen był członkiem Związku Artystów Holenderskich. Cieszył się przyjaźnią króla Willema III. Był
częstym gościem rodziny królewskiej, zapraszanym do letniej rezydencji Het Loo. Wystawiał swoje prace w Wiedniu, Paryżu, Filadelfii.
W 1873 r. na Wystawie Światowej został nagrodzony złotym medalem. Za swoją twórczość otrzymał też od króla Wilhelma III Order i
stopień oficerski. Jego prace znajdują się w zbiorach Museum Boymans van Beuningen w Rotterdamie i Muzeum Fransa Halsa w Haarlemie.
Muzeum Teylersa w Haarlemie posiada szereg akwareli.
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni
Herkules i Jole wg. Annibale Carraci (1560-1609)
Praca wykonana wg. fresków Galerii Farnese w Rzymie, prezentujących prace Annibale Carraciego (1560-1609) w latach 1597-1607.
Annibale Carracci – włoski malarz, rysownik, grafik i freskant okresu wczesnego baroku, główny przedstawiciel szkoły bolońskiej, współzałożyciel Akademii Carraccich, twórca nowożytnej karykatury, brat Agostina Carracciego, kuzyn Ludovica Carracciego.
Tablica z numerem 5/44 wyrytych przez malarza i rytownika Carlo Cesio (1622-1682) w 1657 roku.
Carlo Cesio lub Carlo Cesi - barokowy malarz i rytownik szkoły rzymskiej. Wychowywał się w Rzymie, wykształcenie zdobył w szkole Pietro da Cortona. Był zatrudniony przy kilku znaczących pracach publicznych za pontyfikatu Aleksandra VII. Malował tematy historyczne. Carlo Cesio był także wybitnym rytownikiem;
Technika: Akwaforta/Papier czerpany
Sygnatura z podpisem na płycie.
Dostępność: pojedyńcza sztuka
Wysyłka w: 5 dni